lunes, 29 de diciembre de 2008

Importante donación de FCE


La prestigiosa editorial Fondo de Cultura Económica (FCE), realizó una importante donación en dos tandas. En primer lugar libros de lectura infantil, mayormente para niños de 3 a 6, similares a los llamados “libros álbum” con excelente calidad de papel e ilustraciones. Y luego de pensamiento social, historia y estudio universitario, entre los principales.


Infantil

-El jinete del dragón Cornelia Funke
-La bicicleta de Sumji Amos Oz
-Intercambio cultural Isol
-La recta y punto Norton Juster
-Cosas que pasan Isol
-Regalo sorpresa Isol
-El globo Isol
-Secretos de familia Isol
-Sansón Jenny Pavisic
-El diario de un gato Anee Fine
-Hansel y Gretel Hermanos Grimm
-El regreso del gato asesino Anne Fine
-El diario de Biloca Edson Garcia
-Bety resuelve un misterio Michaela Morgan
-Ripios y adivinanzas del mar Fernando del Paso
-Cuentas de elefantes Helme Heine
-¿Colgados? Qué hacen nuestros hijos con la computadora Francesco Antinucci
-¡Ves al revés! Willia Jeanne
-22 huérfanos Tjibbe Veldkamp
-Aníbal y Melquíades Francisco Hinojosa
-¡Espera un momento! Anke Kranendonk
-Al otro la de la puerta Gary Blackwood
-Luna estelar Ricca Fukuda


Estudio, pensamiento y sociales

-El potrero, la pista y el ring Eduardo Archetti
-Cómo preparar un examen Brigitte Chevalier
-Cómo leer tomando notas Brigitte Chevalier
-La memoria del alumno Alain Lieury
- Juan B. Justo Juan Carlos Portantiero
-El siglo XX Marcelo Birmajer
-Érase una vez...Mitología griega Jean-Pierre Vernat
-Una introducción al rol de la biblioteca Mabel Kolesas
-Una introducción a la naturaleza de la ciencia Agustín Adúriz-Bravo
-Breve historia de la Argentina José Luis Romero
-Breve historia contemporánea de la Argentina Luis Alberto Romero
-Los nombres del poder: Agustín Justo Luciano Privitellio
-Los nombres del poder: Alvear Alejandro Cattaruzza
-Los nombres del poder: Frondizi Carlos Altamirano
-Los nombres del poder: Perón Ricardo Sidicaro
-La economía argentina Aldo Ferrer
-Ciudadanía política y formación de las naciones. Perspectiva históricas de América Latina Hilda Sábato
-La razón populista Ernesto Laclau
-Historia de la locura en la época clásica I Michel Foucault
-Historia de la locura en la época clásica II Michel Foucault
-Ventana al caos Cornelius Castoriadis
-La globalización. Consecuencias humanas Zygmunt Bauman
-La protesta social en la Argentina Mirta Lobato y Juan Suriano

Un pasaje del libro Ventana al caos de Cornelius Castoriadis, editado este año: “La forma artística es a la vez forma del caos y forma que desemboca, directamente, en el caos. Es paso y abertura hacia el abismo. Este dar forma al caos es lo que constituye la kátharsis del arte.”


Por otra parte, de la Biblioteca Nacional ingresó el nº 7 de la revista La Biblioteca; 'Ciudad y Cultura' el tema que trata esta vez, con entrevistas y artículos de Nicolás Casullo, Oscar Terán, Beatriz Sarlo, Horacio González, Roberto Baschetti (los dos últimos sobre ciudad y peronismo), entre otros. También de la BN, otra interesante novedad: grabaciones de recitales que tuvieron lugar allí mismo.

Los nombres de los Cds:
-Ramiro Gallo Quinteto, "Raras partituras", grabado en octubre de 2006.
-Folklore "Raras partituras 3", con Coqui Ortiz, Juan Quintero y Lilián Saba.
-Horación Salgán, "Raras partituras 4", con César Salgán (solo piano).

miércoles, 24 de diciembre de 2008

FELICIDADES PARA TODOS



"Jesús nace en un pesebre,
nace en la debilidad,
renuncia a todo poder,
porque sólo la debilidad
es conciencia de necesidades,
espacio de solidaridad...
apertura a la hermandad."

Sacerdote Hugo Mujica



Comisión Directiva Biblioteca Popular D.F. Sarmiento
y sus bibliotecarios.


martes, 23 de diciembre de 2008

Recital de Santiago Mac Goey en homenaje a Yupanqui


El integrante del grupo folclórico los Kychuas hará un recital en la Biblioteca Popular D.F. Sarmiento en tributo a Atahualpa Yupanqui.

Santiago interpretará obras del eterno cancionero yupanquiano; "Guitarra, dimelo tú" es el nombre elegido para el homenaje y la cita en la sede de la Biblioteca el próximo sábado 27 a las 21 hs. con entrada libre. Para no perdérselo.

domingo, 21 de diciembre de 2008

Presidentes y Directores

Desde que está constituida legalmente, la Biblioteca Popular D.F. Sarmiento es representada y orientada por una Comisión Directiva, según los estatutos compuesta por diez miembros: un presidente, un vice-presidente, un secretario, un prosecretario, un tesorero, un protesorero y cuatro vocales; los cargos todos ad honoren, se renuevan cada dos años y son reelegibles.

Además la Comisión Directiva se encarga de designar un director, con funciones diferentes y complementarias a las del presidente.

Nuestra Biblioteca, en sus 81 años de vida, tuvo, en total, 15 presidentes y 4 directores. Vamos a tratar de hacer un cuadro cronológico con los datos que poseemos.

La primera presidenta fue Felisa Suescún de Arbeloa, de 1927 a 1929, la acompañaban, además de Carlos Vega en el cargo de director, los siguientes miembros (la mayoría de los cuales figuran también en el acta de fundación del 1º de julio de 1927): Vice-presidente, Aníbal Michellon; Secretario, Alberto Tellado; Tesorero, Américo de Caro; Vocales, Emma D. de Camblor, María Isabel Rodríguez, María Micaela Díaz, Irma García, J. Carlos Petruchi y Héctor José Galicia.

El cuadro completo de Presidentes es el que sigue:

miércoles, 17 de diciembre de 2008

Invitación para los chicos

Gacetilla de prensa

La Biblioteca Popular Domingo F. Sarmiento invita a todos los niños al cierre del Taller de Narrativa a realizarse el martes 23 de diciembre a las 20 hs, en Lara y 25 de mayo.

"Un niño que lee será un adulto que piense". Vengan a descubrir el mundo verdadero, el de sentido más humano: "el mundo de la palabra".


Mamá, cuando sea grande,
voy a hacer una escalera
tan alta que llegue al cielo,
para ir a buscar estrellas.

Me llenaré los bolsillos
de estrellas y cometas,
y bajaré a repartirlas
a los chicos de la escuela.

Para ti voy a traerte,
mamita, la luna llena,
para que alumbres la casa
sin gastar en luz eléctrica.

Álvaro Yunque (1889-1982) argentino
www.ciudadpoesia.buenosaires.gov.ar/

lunes, 15 de diciembre de 2008

Todas las obras por el maestro Morfese

Secretos de taller, Rodolfo Morfese, 2008


Lo prometido es deuda. Todas las obras y los integrantes de Nosotros.
Rodolfo Morfese contó los secretos del taller.

La exposición colectiva permanecerá en la sede, al menos oficialmente, hasta el 18 de diciembre.

Contemplando las obras, Rodolfo sintetizó el presente y el carácter artístico de cada alumna y colega (en letras oscuras sus palabras).

Aquí todas las fotos picasa
en el mismo orden que presentamos a continuación.

-“Inicio”, Lucrecia Carabel. Las últimas tres personas que ingresaron al taller son Susana Giser, Lucrecia Carabel y María Marta Ferro. Lucrecia ingresa sin conocimientos previos, lo que expresa es que “tiene ganas de pintar”.
-“La vuelta”, Susana Giser. Susana había trabajado siempre al óleo y siempre pintura figurativa. Conmigo hizo la intervención en una técnica nueva, que es el acrílico y la pintura no figurativa.
-“Light my fire”, María Ferro. La que tiene una imagen muy propia es María Marta, es casi hiperrealista. Ahora le suma los filetes, el tema que está trabajando. Tiene una obra muy fuerte no exhibida acá, que son una serie de calaveras; como imagen pueden parecer muy desagradables, pero si uno puede abstraerse de la imagen ve el trabajo de la pintura. María Ferro trabaja de tatuadora.
-“Amanecer original”, Marcela Morales. No puedo negar que es profesora de matemática… Pero tiene la capacidad, después de tantos años de trabajo, de trabajar flores, paisajes y la no figuración, con una precisión matemática absoluta.
-“Tengo sed”, Ana Lía Juárez. Es una de las colegas que más admiro. Íbamos a Bellas Artes juntos pero ella un año antes que yo, entonces me enseñó a bocetar las primeras xilografías. Ahora la llevé también a la no figuración, que no había trabajado nunca; de este cuadro lo admirable es la combinación de esos objetos transparentes que tienen hasta movimiento.
-“La hora del color”, Bety Barreto. Bety es mi gran amiga. Trabaja desde lo figurativo a lo no figurativo, y en este caso hace una técnica mixta mezclando elementos.
-“Me tenté”, Paola Villalba. Paola recrea imágenes de otros pintores, además de su obra personal. Lo interesante de Paola es que con mínimos recursos logra hacer una obra: mínimo de color, de material y de tamaño. Este cuadro está inspirado en la pintura de Dalí “Las tentaciones de San Antonio”.
-“La dama del sombrero”, Mónica Clemente. Mónica; ella pinta por el placer de pintar. Y se atreve a todo por ese placer, porque con la intención de que las cosas salgan bien muchas veces se pierde el placer del hacer. Estás preocupado porque tiene que quedar lindo y guste a la gente. A Mónica no le importa nada de todo eso: pinta cosas, objetos, sombras, porque quiere.
-“Tras los pasos”, María Estela Rizzi. Es otra de las personas que va al taller por el placer del hacer. Tampoco tiene una preocupación por los resultados a obtener. Puede trabajar sobre diferentes superficies y diferentes técnicas; es el hacer, que es lo valioso. El placer del arte en sí.
-“¿Quién es?”, Griselda Picco. Griselda tiene una formación en Bellas Artes, y también creo que logra en el taller para ella tener un tiempo para trabajar. Es como yo le digo a Ana Lía, “si tuviera un tiempo libre iría a tu taller”, porque eso me obligaría a pintar una vez por semana. Ella tiene una formación académica, pero también encuentra mucho placer en lo que hace.
-“Y del otro lado…”, Marisa Caeiro. Es la única persona que puede hacer suyo eso de “con lo que encontré, hice”. No es que boceta, diagrama y manda a cortar los materiales. Encontró un pedazo de madera, de vidrio, y lo calzó. Puede trabajar lo figurativo o lo no figurativo, según su estado de ánimo. Lo que tienen en común sus últimas obras es la escritura, que no hay que entender como escritura, sino como grafismo.
-“Ventana al verano”, Marianela Raggi y “Sín título”, Rocío Romero. De Rocío y Marianela no puedo decir nada, porque son mis colegas y compañeras de taller, Nosotros I y Nosotros II. Si mirás los cuadros de Marianela Raggi, después de haber visto varios, te das cuenta que tienen un color propio y una imagen propia que la identifica. Y pasa lo mismo con Romero. Ella tiene paleta propia y una fuerza propia, si viste varios romeros, te das cuenta cuál es un romerito.
El cuadro de Mane se trasformó en una "instalación", con mueble y libros incluidos, en el momento que colgaron.

-“Secretos de taller”, Rodolfo Morfese. Y éste es el único que no puedo hablar.


sábado, 13 de diciembre de 2008

Los kioscos y mi adolescencia, por María Emilia Floriani

El relato que ponemos a continuación, fue leído el 21 de noviembre en Plaza San Martín en el encuentro La Provincia en Estado de Lectura. El mismo apela al recuerdo, de momentos y lugares, muy definidos de Cañuelas.


Los kioscos y mi adolescencia

Recordar cosas vividas en Cañuelas, mi patria chica como manifiesto, siempre es algo especial en la vida humana y sus sentimientos.
Entonces, me pareció interesante recordar una vivencia de Cañuelas, de mi infancia y mi adolescencia, aquel primer "Kiosco" que yo conocí; hoy tiene otras determinaciones comerciales, pues los años han transcurrido y también pienso que alguien de la audiencia y de Cañuelas se debe acordar del primer kiosco de material, en la punta de la plaza principal, en Libertad y del Carmen, frente al Municipio.
¿Quién lo recuerda?
Pero te comento, y lo compartimos, que yo estaba cursando mi etapa secundaria. En ese entonces el alumnado que viajaba vía ferrocarril, llegaba al establecimiento educativo con "chupetines", pero no eran los que conocíamos y comíamos, eran los "Famosos chupetines bolitas".
Fue una revolución en el Establecimiento Educacional, la Escuela Nacional Normal Mixta, Anexo José Manuel Estrada de Avenida Libertad y Pedro Mozotegui, fue un furor de estudiantes.
Cómo olvidarme de los consejos a los alumnos del Vice director Sr. Guzzetti, o las palabras de la Sra. Alicia Garavaglia, nuestra preceptora; los "chupetines bolita", que hoy y a esta altura de mi vida comparto con mis nietos, la familia,la Abuela ¿Un "patín" o "caramelo"?...los más pequeños.
Los chicos, ahora dicen: voy al "ciber". Y el lugar es un kiosco, con computadoras y juegos, a veces de una violencia inusitada.
En estos ambientes de distracción donde disponer de gran variedad de golosinas, gaseosas, inclusive cigarreria y tarjetas telefónicas, yo recuerdo algo particular, si hacen memoria, recordarán otro kiosco, al que llamábamos "kiosco de madera" y que estaba en el andén de la estación, al reparo de un gran paraíso, pasando el puente.
Las revistas de esa época, como Antena, Radiolandia, Patoruzito, El Tony, Tarzán y Para Ti las colgaba el dueño, en aquellos hilos peludos de la época. En septiembre el kiosco estallaba por la florecencia del árbol que los cobijaba y en invierno se adormecía con el peso de las bolillas amarillas.
Del ayer quedan las vivencias, los recuerdos. Hoy el progreso y los servicios en un kiosco "todo terreno".
Era tan lindo recibir al canillita "Don López" o "Don DAMICO" trayendo el diario y avisando que el "jueves llega Billiken" o "Selecciones Escolares Infantiles", el lunes.
Son recuerdos, memorias y vivencias.


María Emilia Floriani

viernes, 12 de diciembre de 2008

Tango todo el día


En la Biblioteca se escuchó tango en horario corrido: tango nuevo, tango viejo, orquestas y hasta amagaron algunas parejas...

miércoles, 10 de diciembre de 2008

11 de diciembre, Día Nacional del Tango

La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, invita a la celebración del Día del Tango, que el Museo Casa Carlos Gardel realizará el jueves 11 de diciembre, en conmemoración del Aniversario del nacimiento de Carlos Gardel, en su sede de Jean Jaurés 735, en el barrio del Abasto.

A las 18 hs. actuará Esteban Riera. Nacido hace 25 años, Riera comenzó su carrera de cantor de tango en el año 2001. Recibió, entre otros premios, el de mejor solista vocal masculino en la 11º edición del Certamen Hugo del Carril; el premio Revelación de la 44º edición del Festival Nacional del Folklore de Cosquín; y fue ganador del certamen El Solista de Tango. Está presentando “Soy Cantor”, su primer trabajo discográfico solista.

A las 19 hs. actuará la cantante Lucrecia Merico, fiel exponente del "tango reo", abordando el tango desde lo más genuino del género. Su recital está dirigido a todo tipo de público, tanto al tanguero como a los que están descubriendo ese mundo. Dentro del repertorio que interpreta, se incluyen tangos de corte festivo, tales como “Que querés con ese loro”, “Haragán” y “La mina del Ford”, entre otros.

www.museos.buenosaires.gov.ar/gardel.htm

Otros espectáculos que se están llevando a cabo y no se pueden perder los tangueros y amantes del tango –más moderno, quizá-, forman parte del V Festival del Tango organizado por el Centro Cultural Torcuato Tasso, que comenzó el último jueves 4 y se extenderá hasta el 27 de diciembre.

Con la presentación de Rodolfo Mederos, Rubén Juárez, Adriana Varela, Gerardo Gandini y Pablo Mainetti, entre los más destacados.

C.C. Torquato Tasso, Defensa 1575
4307-6506, a las 22hs.

http://www.unica-cartelera.com.ar/cctorcuatotasso.htm
www.torquatotasso.com.ar/

martes, 9 de diciembre de 2008

Homenaje a Yupanqui en el Instituto de Musicología Carlos Vega

Carlos Vega grabando en Cruz del Eje, Córdoba, 1944


El último sábado 6 de diciembre, distintos artistas le realizaron un homenaje a Atahualpa Yupanqui, como cierre del ciclo "Yo tengo tantos hermanos". Y tuvo lugar nada menos que en el Instituto Nacional de Musicología Carlos Vega, sito en México 564. Participaron, entre otros, Suma Paz, Carlos Martinez, Tomás Lipán y el Ballet Folklórico Nacional.

El ciclo “Yo tengo tantos hermanos” llevado a cabo por la Secretaría de Cultura de la Nación y que conmemora los 100 años del nacimiento de Atahualpa, también pasó por Cañuelas. Gracias a las gestiones del actual presidente de nuestra institución Julio Herrera, los cañuelenses disfrutaron, en primer lugar, la presencia de Roberto Chavero, hijo de Atahualpa, y en noviembre pasado la del guitarrista Carlos Martinez, que tocó y disertó sobre la música y la guitarra de Yupanqui. Herrera trabaja en la Secretaría de Cultura de la Nación y desde hace tiempo dentro del marco de Café Cultura trae a diferentes personalidades a bares de Cañuelas y otros lugares del Partido.

Tomando esta punta de actualidad, y teniendo en cuenta que el legado yupanquiano traspasa largamente el año de homenajes, vemos una oportunidad para hablar de las relaciones entre estos dos grandes hombres del folklore, y del respeto que principalmente profesaba el uno por el otro, en este caso Yupanqui por Vega (1).

Aunque no contamos con datos precisos, el primer encuentro tal vez haya sido hacia finales de la década del 20, en Capital Federal, ya que los dos habrían tomado clases y recibido los consejos del guitarrista Domingo Prat (2). Las primeras incursiones de Atahualpa Yupanqui a la capital datan de 1924, las de Vega, siendo diez años mayor, son anteriores, aunque se instala recién a finales de los 20. Ambos, también solían frecuentar a otro maestro, del que siempre se acordarán: Ricardo Rojas.

Pero de lo que no tenemos dudas, por la referencia en varias biografías, es de los cruces que tuvieron en el interior del país. En el "Canto del viento", libro capital para asomarse al legado yupanquiano, el cantor vuelca: “Queríamos conocer nuestra Argentina, metro a metro, cantar junto a los arroyos, dormir en las grutas o bajo los árboles, andar, sin otro propósito que conocer, cantar, bailar una zamba, conquistar un amigo, enjoyar de paisajes la nostalgia para que nada nos pareciera demasiado triste…Ansiábamos resucitar el gaucho que los abuelos depositaron en nuestra sangre, queríamos atesorar el Canto del Viento…merecer la honra de haber nacidos sudamericanos...” debajo la trascripción de este
párrafo, Norberto Galasso, en su libro sobre Yupanqui “El canto de la patria profunda”, agrega: “En esas andanzas traba relación con el musicólogo Carlos Vega, entregado a recopilar cantos y bailes de la tierra” (3).

Corrían finales de los años 30 y principios de los 40. Nuestra Biblioteca atesora más de 30 fotografías de estos viajes de Vega (Córdoba, San Juan, La Rioja, Santiago del Estero, San Luis, Entre Ríos, Corrientes, Neuquén, Catamarca, Salta y también Paraguay ). La zona trabajada por Atahualpa en esos años era Tucumán, Catamarca, La Rioja, Salta y Jujuy.

Pero ¿qué hay de las ideas sobre música de Vega, en ocasiones tan polémicas?, habría acuerdo? Merece un estudio de mayor profundidad. No obstante, en un reciente libro sobre la poesía de Yupanqui de Eliana E. Abdala (4), podemos tener una aproximación. Allí se cita una obra clave del musicólogo, “La ciencia del folklore”: “ningún hecho es folklórico en sí mismo sino que deviene en tal luego de un proceso”, Vega separa lo “folklórico” de lo “popular”, no son sinónimos. Luego observa y concluye que las clases populares más humildes y numerosas imitan a las superiores, modifican y recrean el bien que toman y con el tiempo lo folklorizan (5), (citamos a Abdala). Es decir que, por ejemplo, la mayoría de nuestras danzas populares provienen de los salones virreinales que España trajo a América. Según Abdala, Yupanqui, luego de haber observado el fenómeno, habría acordado. Y tenemos que pensar además en sus posteriores viajes a Europa y su matrimonio con Nenette, pianista de música clásica y dupla compositiva.

Más allá de todo lo dicho, Atahualpa Yupanqui deja esclarecida su admiración por Vega en la composición de un Réquiem luego de su muerte en 1966. De esta manera queda hermanada la erudición, con un cancionero que ya es acervo popular de todo un pueblo.


Segundo homenaje: Guillermo Etchebehere

No podíamos dejar de citarlo. Por si nos fuera poco, Atahualpa Yupanqui versiona tres poemas (6) del autor nacido en Cañuelas, Guillermo Etchebehere. Aquí no tenemos la certeza de que hayan trabado relación. Sin embargo sí sabemos, que estos dos poetas de la generación del 40, estuvieron en su juventud muy cerca ideológicamente, ambos acompa- ñaron el transito del Partido Comunista en el país (Yupanqui más que Etchebehere), y ambos se declararon “antifascistas” convencidos ante los conflictos de la Guerra Civil Española y la Segunda Guerra. Y la lectura, por esa razón, de autores comunes, como Romain Rolland, que aparece varias veces citado por Yupanqui y que da nombre al grupo de intelectua- les “Lilulí”(7), a través del cual Etchebehere publica su segundo libro.


NOTAS
(1) Buscando alusiones de Vega a Atahualpa Yupanqui, en “Las danzas populares argentinas” (1952), uno de sus libros más reeditados, en los párrafos dedicados a El Carnavalito leemos: “Esta danza se conoce en Buenos Aires desde hace poco tiempo ( ) su primera ‘puesta en escena’, con adecuados trajes y propias figuras, se debe al conocido artista Atahualpa Chavero Yupanqui. Fue el número final de 'La fiesta de Indoamérica' ( ) y se estrenó el 9 de octubre de 1943 en el Teatro 'Presidente de Alvear'. (El mismo Yupanqui lo había puesto antes, el 6 de junio de 1941, con motivo de 'La Semana de Córdoba', en el Teatro Rivera Indarte de dicha ciudad y lo realizaron varios jóvenes cordobeses y jujeños. Pocas veces más se ha ejecutado en provincias)”.
(2) Oscar Ismael González para El Ciudadano Cañuelense, 11/02/2006. En la Biblioteca se pueden consultar y fotocopiar, varios recortes instructivos sobre Vega de medios locales. En el año que pasa hubo una demanda por parte de las escuelas de este material, y nuestra biblioteca fue una de las principales fuentes. También se pueden leer, con permiso del personal, las ediciones más nuevas de los libros de Vega, (próximamente subiremos la lista completa).
(3) “Atahualpa Yupanqui, el canto de la patria profunda”, Norberto Galasso, Ediciones del Pensamiento Nacional, 2005, 1º ed. 2º reimp.
(4) “La poesía de Atahualpa Yupanqui,…guitarra dímelo tú…”, Eliana E. Abdala, Ediciones Corregidor, 2007.
(5) No quiere decir que no pueda ocurrir a la inversa: que un bien material o espiritual, por ejemplo indígena, “ascienda” de las clases populares a las superiores. Vega propone un círculo virtuoso. Sin embargo, según sus investigaciones, el gran movimiento ocurriría de este modo.
(6) Los poemas -propiamente décimas- son “La mano de mi rumor”, “Memoria para el olvido” y “La gente con su esperanza”, del último libro de Etchebehere “La lumbre permanente” (1956). Yupanqui hace de estos versos dos milongas, incluidas en su disco “El canto del viento” (1980).
(7) Nombre de una obra de Romain Rolland, donde justamente se habla de la guerra, de modo irónico pero también dramático.

lunes, 8 de diciembre de 2008

El Bibliomóvil visitó Cañuelas


El Bibliomóvil visitó el Partido de Cañuelas entre el 20 de octubre y el 3 de noviembre, programa que CONABIP enmarcó dentro del recorrido en la Región de las Lagunas (Gral. Las Heras, Lobos, Navarro, Cañuelas, Roque Pérez, Saladillo, General Alvear y Las Flores).

Los llamados Bibliomóviles son vehículos equipados con libros y tecnología que llevan miles de kilómetros recorridos por el país. La Comisión Nacional de Bibliotecas Populares, en este momento tiene más de 20 móviles similares en funcionamiento.

La grilla en nuestra localidad se armó en forma conjunta con el Consejo Escolar, donde se priorizó aquellos lugares más necesitados o que no cuentan con bibliotecas populares.

El objetivo central y fundamental fue despertar en los chicos la inquietud de la lectura y generar el hábito, mediante distintas actividades, como teatro, títeres, música, abuela cuenta cuentos, dibujo y pintura a cargo de personal capacitado especialmente. En este caso fueron todos cañuelenses, incluyendo las bibliotecarias.

La Dirección de Cultura Municipal organizó las distintas actividades, para las cuales colaboraron en forma activa y desinteresada: Yoyi Pelorosso, Laura Ferrandi, Renzo de Telleria, Laura Fottis, Celina Ballestero, Rosana Laurens, Yamila Cafrune, Mariano Aufranc y Virginia La Iacona, Chola Rizzi, Gente de Teatro, Marisa Bennazar y Susana Gilligan, Alejandra Franco y Martín García, Marcelina Gallardo, Carlos Loray, Lenchi Ramos y Cristina Suárez.

Nuestra institución también realizó un fuerte acompañamiento, como lo atestiguan las siguientes fotos que sacó la Comisión Directiva. (¡Aprendimos a utilizar Picasa!): http://picasaweb.google.es/bibliotecapopulardfsarmiento


Fuentes: Semanario La información de Cañuelas, días 24/10 y 7/11 y CONABIP: http://www.conabip.gov.ar/nota.asp?id=352

sábado, 6 de diciembre de 2008

Alucinante muestra del Taller Nosotros


El pasado jueves 4 de diciembre, el popular y excéntrico Taller de plásticas Nosotros, estrenó una muestra colectiva adueñándose de una sala en nuestra sede. A la brevedad, todas las obras y sus secretos.

lunes, 1 de diciembre de 2008

Taller de Narraciones para chicos


Desde el primer jueves de noviembre se viene desarrollando en la sede de la Biblioteca el Taller de Narrativa para chicos, a cargo de Susana Gilligan en los relatos y de Marisa Bennazar en las dramatizaciones. La Biblioteca en esos días rebalsa de voces, risas y nuevas músicas (García Lorca diría de mariposas).

Gilligan se mostró muy conforme con lo realizado hasta el momento, y contó: “lo fantástico y lo que más les gusta a los chicos es escuchar. Cuando llega la hora de hacerlos dibujar, a veces no quieren.” A Susana la acompaña Marisa Bennazar -parte del plantel de "El Taller sitio de artistas"- que hace de soporte con los títeres y en las dramatizaciones de músicas y relatos.

La franja de edad de los nenes que nos visitaron hasta ahora, va de los 3 a los 6 años. Todos los jueves, desde las 3 de la tarde, y por un lapso de 40 minutos, distintas salitas de jardines de Cañuelas disfrutan de cuentos de Graciela Montes, Laura Devetach y Adela Bach, algunas de las autoras preferidas de Gilligan.

Ya nos visitaron los jardines 913 (las fotos que mostramos) y 907 (de Alejandro Petión). Para cerrar el año, y completar las visitas del Jardín 909, están programadas las siguientes fechas:

-Jueves 4/12: Jardín 909, Sala NARANJA, Señorita Natalia (nenes de 4 y 5 años).
-Jueves 11/12: Jardín 909, Sala LILA, Señorita Joana.

El taller de narrativa abierto a toda la comunidad que se iba a realizar los viernes, todavía está en proceso de organización. Cualquier consulta o inquietud, acérquese a la sede o por teléfono al 02226-421728.

(Click para agrandar las fotos de Marcela -sólo una maestra puede sacarlas tan lindas-).














Dos más de Mane y nueva muestra

Luego de su exposición en la Sociedad Italiana, Marianela Raggi trajo dos pinturas más a la muestra que aún se exhibe en nuestra sede; el último 20 de noviembre fue la clausurage -léase clausura- de ésta.

Pero la novedad más importante, es que el próximo jueves 4 de diciembre a las 20 hs. se realizará en la Biblioteca la apertura de la muestra colectiva del Taller Nosotros, donde participan la misma Marianela, Rocío Romero, Rodolfo Morfese y sus alumnos, que en su mayoría nunca -o pocas veces- exhibieron obras. No se la pierdan.